华纳，硬生生把DC玩垮了。

眼看着隔壁漫威，都已经走完“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”整套过程了。

而DC，还一直在起起落落落落落落落中无法自拔。

十年前的《蝙蝠侠大战超人》《自杀小队》《正义联盟》接连失败，曾经准备打造DC电影宇宙的扎克·施奈德被华纳扫地出门，《神奇女侠2》《海王2》《闪电侠》也在华纳的运筹帷幄中一个个暴毙。

如今的华纳与DC，基本已经成了世界电影的笑话。

虽然前几年的新版《蝙蝠侠》口碑不错，但这部电影并没有隶属于电影宇宙的世界观，只是单纯SOLO。

于是华纳紧急请来曾经挽救过《自杀小队》IP的“滚导”詹姆斯古恩，重新在一片废墟上建立起了DC电影宇宙。

和上次扎导一样，这次用来打头阵的依旧是：《超人》。

一、美国邻家男神

在滚导坐镇之下，显而易见的就是画风完全扭转。

在扎斯林时代，海报永远是暗黑、严肃、庄重的，最好只有主角一个人，还不能看清脸。

超人形象最经典的高饱和蓝紧身衣配红内裤外穿，被改成极具科幻未来感的战袍。每个超级英雄，都像是美国神殿里供奉的天王。

而新《超人》的海报一上来就是重归亮红、亮蓝，各种绚烂的彩虹色，看起来积极阳光，甚至还带上了一只“超狗”。

饰演“新超人”的大卫参与过多部喜剧，虽然也是帅哥，但长相比亨超多了一份“清澈感”。

饰演“露易丝”的瑞秋，她最知名的角色是在喜剧《了不起的麦瑟尔夫人》中扮演了脱口秀演员。

可以说，滚导+彩虹色+喜剧演员等buff一叠加，让大家对于新《超人》的第一印象，直接奔着《银河护卫队4》的即视感去了。

很多人也开始担心，滚导擅长的喜剧、怪咖画风的超英形象，跟一贯严肃且历史悠久的超人形象到底能不能混搭。

的确，这一次的《超人》完全打破了大部分对于超人原本的印象，至少是扎导时代塑造的超人形象。

这一次的超人更邻家、更亲和、感情更丰富，甚至话更多。

滚导完全放弃了再去讲述一遍所有人都熟悉的超人起源，再一次去描绘外星人无坚可摧的钢铁身躯。或者说，这一次是在讲述新超人形象的起源。

这一次的“超人”重点不在“超”，而在“人”。

电影开篇就是被打败的超人，重重地摔在雪地上，浑身是伤，这也标志了新版本和过去版本的不同。

“超狗”小氪的加入，更让超人变得充满“人”味。

闻到超人受伤，小氪立马冲来又踢又咬，就怕超人伤得还不够深，当它终于意识到超人不是在玩，小氪叼着披风，就把超人像拉雪橇一样拉走了。

同样，作为克拉克的超人，需要应对报社的各种工作，面临同事，面临父母，面临现实的各种问题。

甚至克拉克和露易丝的第一场单独对手戏，两个人都在不断地嘴炮探讨自己的各种意见主张。

克拉克有自己的生活法则和政治观念，也有自己看待世界的角度。

超人虽然是外星人，但他从小被养在地球人的世界里，他经历的始终是美国乡村青年的成长过程，受到的教育也是地球人的教育。

刨除掉身体的特异功能，他的内在原本就应该是地球人。

在新超人的形象上，滚导注入了对于美国移民的思考。克拉克实际上也是一个移民，虽然是外星移民。

特别是现在美国的局势情况下，强调超人作为人，而不是外星人的部分，也是利用代表美国精神的形象再次反映了当下的社会。

在塑造人物底色方面，《超人》并没有改变超人形象所代表的美国特色，但新超人是一个生活在当下的超人。

二、现代社会寓言

在华丽的视听之下，《超人》把叙述的线索跟当下的社会环境、时代新闻做了融合。

反派不再是单纯地勾结外星人毁灭地球，或者以邪恶的方式将世界改成“更美好的模样”。

卢瑟就是单纯的商人心理，想要赚取更多的利益。

他和某个遥远国家的总统勾结，一边污蔑破坏超人的形象，一边借此来侵犯另一个更贫瘠的国家，之后，两个人会瓜分新占领的土地。

其实，这样的故事也不算多么创新，地球上无时无刻不在发生。

有人想要扩张，有人想要反击，有人为了侵占别人的土地无所不用其极，有人为了能够守护自己的家园负隅顽抗。

新《超人》虽然是科幻超英漫改，但它的现实性代入感更强。

卢瑟打造出的口袋宇宙只是增添娱乐性的筹码，而不是电影故事真正想要表达的内容。

对超人的塑造也和其他过去的经典形象不同，这些都是在尽可能地让古老IP更贴近当下的观众。

比如露易丝，她是一直陪伴着超人IP的女性形象，在以前的版本中虽然不算花瓶，但也只是给超人以心理上的安慰。

新《超人》中的露易丝更为主动，电影强调了她的独当一面，有自己单独的故事线，而不仅仅作为超人的陪伴者。

包括她会跟克拉克表达自己的不同意见，拥有身为职场人的机智敏锐，她还会去寻找正义帮努力营救超人，甚至还能自己开飞船引领一大群人。

如今，露易丝的形象确实会让人想起滚导之前对于超英女性角色的呈现，卡魔拉和小丑女都相当值得在超英电影史上留下浓墨重彩的一笔。

新《超人》带有相当多滚导的痕迹，比如对正义帮的呈现。绿灯侠、鹰女、威猛先生组成的正义帮契合他的口味，充满恶趣味和搞怪。

这或许才是滚导接手烫手山芋DC最想要表达的，也预示着滚导对于DC电影宇宙的新规划、新方向。

三、DC还有救吗

了解了新《超人》的基本情况，还是回到文章开篇的DC电影宇宙问题上。

对比漫威曾经的成功，上一代DC电影宇宙的失败原因已经很明显了。

漫威靠着几个初代英雄的独立电影系列站稳脚跟，创立超级英雄组合拳的《复仇者联盟》系列，让观众第一次感受到，看电影也可以宛如嘉年华游乐场一般热闹。

目睹新商业模式的漫威如火如荼，眼高手低的华纳急于把自己手里更古老、更经典的IP形象拼贴，却忽略了新饰演者的形象也需要塑造的过程，要留给观众熟悉的空间。

于是，缺乏塑造的人物形象被组织在一起之后，没能建立起更有效的故事结构，反倒让几部电影变得臃肿混乱、意味不明。

在接连不断地失败之后，华纳也只好“断臂重生”。

其实无论是滚导还是扎导，我们都能从中看出华纳对于DC电影宇宙包括DC漫改电影有一个最基本的想法。

就是保留导演们的风格，借由风格去塑造整个系列。

比如《海王》就保留了温子仁最为擅长的恐怖元素，海王海后大战海沟族，这也成为上一代DC电影宇宙中标志性的场面。

当然，扎导是严肃的、宏大的、充满传统意识的。而滚导是跳脱的、活泼的。

这些选择，是DC电影能够培养出一批拥趸的核心原因。

或许喜欢扎导的观众会难以接受滚导的风格，甚至认为滚导完全破坏了扎导苦心孤诣构建的旧宇宙。

当然，亨利卡维尔的超人，本阿弗莱克的蝙蝠侠，还有神奇女侠、海王、海后这些形象们的结束相当令人惋惜。

但电影就是如此，无论是三部曲系列还是电影宇宙，总有结束的一天。有的像DC这样因为规划不明戛然而止，有的则像漫威随着故事进程一一撤退。

即便像漫威这样曾经辉煌过，创立一个时代的巨型电影系列，也会随着老形象的离开，新形象认知度不够，继续拼人头组成联盟式的多元宇宙规划，进而在混乱中走了下坡路。

过去的DC目睹如今的漫威，也会笑一句，你也有今天。

在大陆，超人形象的认知度还是偏低，票房趋势不够乐观，但《超人》在全球口碑和票房呈现，算是给新掌门和新一代的DC电影开了个稳健的头。

无论如何，过去的经验教训就在眼前。

急功近利是拍不出好电影、做不出好宇宙的，踏踏实实，才能有下次。